董卫民先生是我多年的好友，也是一位宅心仁厚的好大哥。我偶尔不请自到，去他的工作室看看，喝一杯茶，闲聊一会儿，一切都自然而然。我去，他没有过多的客套，仿佛我也是那儿的主人；我走，他也不挽留，就像我出去遛弯儿，一会儿还会回来。

他工作室的画案上有一本册页，金色提花大红色锦面，12折24页，半熟宣材质。这本册页在他案头放了很久，我曾经打开看过，只是开头画了一幅题为《净土》的山水画。山应是西藏地区海拔不太高的山，山势雄浑，没有植被，山顶的积雪还没有完全融化，山下有雪融而成的一湾湖水。浓墨勾勒山形，淡墨皴染结构，用笔苍茫老辣。湖水以花青色随手涂抹而成，却显得极是湛蓝寒澈，整幅画给人以朴拙、沉重、苍凉的感觉，让我自然地联想到卫民先生耿直、倔强却心底澄明的性格，不由地会心一笑。

今年立春之后，我再去卫民先生工作室的时候，只见那册页上又多了一幅画，一棵大白菜上趴着一只绿色的蝈蝈，旁边还有几个香菇和辣椒。这幅画用笔挥运自如，水墨苍润，草虫刻画细致入微，栩栩如生，颇有白石老人的气度。

闲谈中，聊起了卫民先生早些年曾经送给友人的一本山水册页，当时让我眼前一亮，若干年后还令我念念不忘。我劝他把这本册页画完，以“无意于佳”的心态创作，或许会有精品出现。他只一笑，并未作答。

转眼到了惊蛰，一天中午，我们一起在区政府的食堂就餐，他随口说了一句：“那本册页我画完了。”我心里一喜，赶忙说：“你先别送人啊，得让我先欣赏欣赏。”他说：“没事，你要是喜欢就送你了。”

上个周日的下午，我遛弯儿到他工作室楼下，就顺便进去了。刚好他有客人在，他给我介绍完客人，喝了一会儿茶，我们就一起欣赏那本册页，并听他讲创作的过程。我小心翼翼一折一折地打开册页，一幅一幅地欣赏。他说：“你得全部打开看才有感觉。”他说完就把册页拿到客厅，放到地板上全部展开，结果不小心把其中一折的连接处给撕开了。打开一看，整本册页前后各空一页，其余每折两页画成一幅画，共计十一幅画。题材，除了第一幅是山水画外，还涉及果蔬、花草、昆虫、飞禽、走兽、鱼虾，每一幅都笔墨精到，法备神完。他以率真老辣的笔墨，纯净亮丽的设色，生动自然的造型，以及他天真质朴的心灵，描绘出了造化的律动和无声的乐章。

卫民先生书、画、印俱佳。这些画作只用三方印章，一为白文“卫民”，一为朱文“董”，另一枚是在整本册页中只用了一次的朱文闲章“心赏”，这也正合了古人“用印不在多，在于精”的道理。这些画的题款内容也非常有趣味，如画白菜的题款内容是“家有百财入，平安又幸福”，画紫藤的题款内容是“暖香”，画虾的题款内容是“清墨水生灵，弄笔写意趣”，画荷花小鸟的题款内容是“得闲”。这些题款内容中，我最喜欢的是他画的一只兔子守着三根胡萝卜，题款内容是北宋著名理学家、易学家，“北宋五子”之一邵雍的诗《心安吟》，其诗云：“心安身自安，身安室自宽。心与身俱安，何事能相干。谁谓一身小，其安若泰山。谁谓一室小，宽如天地间。”可能是因为我的属相是卯兔的缘故吧，感觉他画出了我的内心想法。因为他有客人在，不便久留，聊了一会儿后，我就回家了。

隔了几天后，中午我们又一起在区政府的食堂就餐，他问我：“那本册页你没看上？”我连忙说：“怎么会呢，那么好的画，我实在不好意思拿呀！”听了我的话，他也没再说什么。

一天上午，他突然来到我办公室，手里拿的正是那本册页，真让我喜出望外！“说了送你，就送你，有啥不好意思的？就是中间让我给弄断了，有点可惜了。”他一边说，一边坐到了沙发上。我说：“那不算事儿，我这就修复。”我早些年也曾学习过装裱，我找了一条宣纸，办公室没有专用浆糊，我就用胶棒修。我把断裂的一折的两个页面的侧边分别打开，先把一边抹上胶，把宣纸条粘在画芯和覆背纸之间，然后另一边也同样操作，几分钟时间就修复完了。他高兴地说：“哎，这活儿干得地道！”

修复完册页后，我一边整理，一边翻看，突然发现第一幅山水画《净土》的题款时间竟然是“辛卯”，我算了一下，是2011年，已经是十四年前了，而其余十幅则都是今年画的。试想，将来如果有别的人看到这本册页，会不会纳闷同一本册页上的画，竟然间隔了十四年，这十四年哪儿去了？这十四年间画家怎么没画，他干什么去了？古人说“计白当黑”，我觉得画画需要留白，其他艺术也需要留白，也许人生更需要留白。那十四年的空白，流去的是时间，可积淀下来的却是人生的厚度和艺术的精进。

合上册页，只见册页的题签上是卫民先生题写的三个瘦劲的隶书小字：无所谓。这三个字让我一惊，我瞬间就想到了他的人生态度和艺术观念。于是，我抬头问他：“真无所谓？”“无所谓！”他说。我俩相视一笑。